Phân tích giá trị nghệ thuật trong hai khổ thơ trong bài Đàn ghi-ta của Lor-ca: Tây Ban Nha… ròng ròng máu chảy (hay nhất)

Phân tích giá trị nghệ thuật trong hai khổ thơ Đàn ghita của Lorca: Tây Ban Nha…

Phân tích giá trị nghệ thuật trong hai khổ thơ Đàn ghita của Lorca: Tây Ban Nha…

Tuyển chọn những bài văn hay Phân tích giá trị nghệ thuật trong hai khổ thơ Đàn ghi ta của Lorca: “Tây Ban Nha… dòng máu chảy”. Những bài văn mẫu ngắn gọn, chi tiết và hay nhất dưới đây sẽ giúp các em học sinh có thêm tài liệu hữu ích để học tập môn văn. Cùng tham khảo nhé!

Phân tích giá trị nghệ thuật của hai khổ thơ trong Đàn ghita của Lorca: “Tây Ban Nha… một dòng máu” – Bài mẫu 1

Thanh Thảo là nhà thơ trưởng thành trong giai đoạn cuối của cuộc kháng chiến chống Mỹ cứu nước. Sau 1975, Thanh Thảo là một trong những nhà thơ có nhiều tâm huyết với công cuộc đổi mới thơ ca Việt Nam. Một mặt, Thanh Thảo không ngừng suy ngẫm, thể nghiệm để đổi mới hình thức thể hiện thơ. Mặt khác, Người luôn đi tìm những “phẩm chất con người” cao thượng, bất khuất, chí khí, yêu tự do, sẵn sàng sống, chiến đấu, hy sinh vì lý tưởng mà mình đã chọn. Bài thơ Đàn ghi ta của Lorca thể hiện điều đó. Đặc biệt, trong đoạn trích sau, Thanh Thảo đã làm nổi bật vẻ đẹp bi tráng của nhân vật Lorca:

Tây ban nha

hát nghêu ngao

đột nhiên sợ hãi

áo choàng đỏ

Lor-ca bị đưa ra trường bắn

anh đi như người mộng du

đàn guitar màu nâu

bầu trời cô gái đó

đàn guitar lá xanh giá bao nhiêu?

Tiếng đàn tròn và tiếng bong bóng vỡ

guitar tinh khiết

lưu lượng máu.

Bài thơ tái hiện lại thời khắc bi tráng nhất trong cuộc đời Gasia Lorka. Đó là lúc anh bị bọn phát xít giết và ném xuống giếng để chôn. Như chúng ta đã biết, Garcia là nhà thơ Tây Ban Nha vĩ đại nhất thế kỷ 20. Thơ ông gắn liền với cội nguồn văn học dân gian, hồn nhiên, phóng khoáng thể hiện sức sống mãnh liệt của dân tộc ông. Vì vậy anh là cái gai trước mặt bọn phát xít Phrangco và chúng đã tiêu diệt anh.

Ở đoạn thơ này, Thanh Thảo đã thể hiện sự đồng cảm, ngưỡng mộ và tái hiện một cách sinh động hình ảnh cái chết bi tráng của Lorca bằng hai hiện tượng nghệ thuật nổi bật: đối lập và nhân cách hóa. Trước hết, ta thấy nhà thơ đã mang đến hình ảnh con người tự do, thích sống phóng khoáng, nghệ sĩ, đối lập với bản chất dã man, tàn bạo, đê hèn của chủ nghĩa phát xít; Sự đối lập giữa lời ca dao yêu đời, vô tư và hiện thực phũ phàng, cay đắng, đẫm máu:

Tây ban nha

hát nghêu ngao

áo choàng đỏ

áo choàng đỏ

Lor-ca bị đưa ra trường bắn

anh đi như người mộng du

Và đó là sự tương phản giữa yêu cái đẹp và sự tàn bạo.

Ngoài phép đối, nhà thơ Thanh Thảo còn sử dụng thành công và độc đáo phép nhân hoá:

âm thanh của một cây guitar đẫm máu

Âm nhạc ở đây không còn là một âm thanh bình thường, nó đã trở thành bản sắc của Lorca, thân xác và tâm hồn Lorca, một tâm hồn, thể xác và tâm trạng đều đang quằn quại đau đớn. xấu hổ khi đối mặt với cái ác và sự tàn bạo. Thanh Thảo miêu tả tiếng đàn của Lor-ca giống như cách Nguyễn Du miêu tả tiếng đàn của Thúy Kiều đối với Hồ Tôn Hiến:

Mưa gió buồn

Bốn sợi máu nhỏ trên năm ngón tay…

Âm nhạc của Lorca hay Thúy Kiều ở đây đã lay động cả không gian, lắng sâu vào tâm trí người đọc, gợi lên trong lòng người đọc bao cảm xúc yêu thương, đồng cảm và trân trọng. trước nhân cách cao đẹp của con người luôn khao khát yêu tự do, yêu cái đẹp nhưng lại bị những thế lực tàn bạo vùi dập; gợi lên trong lòng người đọc sự căm phẫn trước những thế lực xấu xa, khét tiếng tàn bạo.

Ngoài ra, tác giả còn sử dụng biện pháp tu từ hoán dụ trong miêu tả: dùng “tiếng hát” để nói đến Lor-ca, dùng hình ảnh “áo bào đỏ” để nói về cái chết của Lor-ca. Hơn nữa, trong bài thơ này, tác giả còn sử dụng nhiều ví von như “cây đàn nâu”, “cây đàn lá xanh”, “tiếng đàn bong bóng”. tan tành”. Những hình ảnh so sánh này là ẩn dụ về tình yêu, cái đẹp, sự sống, cái chết, nỗi đau và sự oán hận.

đàn guitar màu nâu

bầu trời cô gái đó

đàn guitar lá xanh giá bao nhiêu?

Tiếng đàn tròn và tiếng bong bóng vỡ

guitar tinh khiết

lưu lượng máu.

Tóm lại, trong đoạn thơ trên, nhà thơ Thanh Thảo đã sử dụng nhiều biện pháp nghệ thuật như đối lập, nhân hóa, hoán dụ, so sánh, ẩn dụ để thể hiện tình cảm của mình đối với Gar-xi. một Lorca. Các biện pháp nghệ thuật ấy có lúc tách biệt, có lúc đan xen, thấm nhập vào nhau để thể hiện một thời điểm bi thảm nhất trong cuộc đời Lorca. Điều đó đã thể hiện sự ngưỡng mộ và niềm xúc động sâu sắc của Thanh Thảo trước nhân cách cao cả và số phận bất công của người nghệ sĩ tài hoa người Tây Ban Nha ấy. Thanh Thảo qua bài thơ này đã gửi gắm tâm tư, tình cảm của mình đến người đọc. Đúng là “Thơ mở cửa trái tim, lay động trái tim” như ai đó đã từng nói.

Phân tích giá trị nghệ thuật trong hai khổ thơ Đàn ghi ta của Lorca: “Tây Ban Nha… một dòng máu” – Bài văn mẫu 2

Trong bài thơ Đàn ghi ta của Lorca Thanh Thảo thể hiện tình yêu, sự kính trọng và ngưỡng mộ không chỉ bằng tất cả tâm hồn, tình cảm mà còn bằng cả một nghệ thuật tài hoa. Điều đó được thể hiện trong hai khổ thơ đầu bài thơ Đàn ghi ta của Lorca:

Tây ban nha

hát nghêu ngao

đột nhiên sợ hãi

áo choàng đỏ

Lor-ca bị đưa ra trường bắn

anh đi như người mộng du

đàn guitar màu nâu

bầu trời cô gái đó

đàn guitar lá xanh giá bao nhiêu?

Tiếng đàn tròn và tiếng bong bóng vỡ

guitar tinh khiết

lưu lượng máu.

Ở hai khổ thơ này (khổ thơ 2 và 3 – Bài thơ Đàn ghi ta của Lorca), nhà thơ Thanh Thảo đã tái hiện lại thời khắc bi tráng nhất trong cuộc đời Garcia Lorca. Khoảnh khắc bi thảm nhất trong cuộc đời Garcia Lorca là khi ông bị Đức quốc xã sát hại và ném xuống giếng để chôn cất. Khổ thơ thứ hai và khổ thơ thứ ba tập trung nhấn mạnh cái chết bi thảm ấy. Để làm nổi bật điều này, nhà thơ Thanh Thảo đã sử dụng hai biện pháp tu từ nổi bật: phép đối và phép nhân hóa. Ngược lại, nhà thơ đối lập tự do của người nghệ sĩ với sự dã man, tàn bạo của bọn phát xít; đối lập tiếng hát đằm thắm, vô tư của Lorca với hiện thực phũ phàng “kinh hoàng”, đầy máu (“chiếc áo choàng trùm đỏ”, “tiếng ghi ta bong bóng”, “tiếng ghi ta đẫm máu”). Và trên hết là sự tương phản giữa tình yêu cái đẹp và thế lực tàn bạo Trong nhân hóa, nhà thơ đã nhân cách hóa “tiếng đàn” thành một nhân vật (Lor-ca), một con người “máu mủ”. “. Sự nhân cách hóa này có sức ám ảnh, sức gợi cảm rất đặc biệt, nó vừa thể hiện nỗi căm phẫn của Lorca, vừa gợi nỗi đau khôn nguôi của nhà thơ trước bi kịch của Lorca. . Với sự nhân cách hóa này, nhà thơ Thanh Thảo đã cho chúng ta thấy: âm nhạc đã trở thành bản sắc, tiếng đàn trở thành linh hồn, chỉnh thể, thể xác.

Ngoài ra, ở hai khổ thơ này, nhà thơ Thanh Thảo còn sử dụng những ẩn dụ: dùng “tiếng hát” để chỉ Garcia Lorca, dùng “áo choàng đỏ” để chỉ cái chết của Lorca. -thay đổi. Ở hai khổ thơ này còn sử dụng biện pháp so sánh, chuyển đổi cảm nghĩ theo thuyết giao tiếp: “tiếng ghi ta nâu”, “tiếng ghi ta lá xanh”, “tiếng ghi ta tròn”. Ta có thể xem những so sánh này là những hình ảnh ẩn dụ về tình yêu, cái đẹp, cái chết, nỗi đau…

Tóm lại, trong khổ thơ thứ hai và thứ ba của bài thơ Đàn ghi ta của Lorca, nhà thơ Thanh Thảo đã đan xen nhiều biện pháp nghệ thuật, có lúc các biện pháp nghệ thuật này tách rời nhau; có lúc đan xen, thấm vào nhau để tái hiện lại thời khắc bi tráng nhất trong cuộc đời Garsia Lorca một cách sinh động và gợi cảm.

Dưới đây là một số bài văn mẫu Phân tích giá trị nghệ thuật trong hai khổ thơ Đàn ghi ta của Lorca: “Tây Ban Nha… máu chảy” do Trường Đại học Kinh doanh và Công nghệ Hà Nội dịch. Hi vọng nó sẽ giúp ích cho các bạn trong quá trình làm bài và nghiên cứu với tác phẩm. Tôi hy vọng bạn có một bài luận tuyệt vời!

Đăng bởi: Đại học Kinh doanh và Công nghệ Hà Nội

Chuyên mục: Ngữ văn lớp 12 , Ngữ văn 12

Nhớ để nguồn bài viết này: Phân tích giá trị nghệ thuật trong hai khổ thơ trong bài Đàn ghi-ta của Lor-ca: Tây Ban Nha… ròng ròng máu chảy (hay nhất) của website vietabinhdinh.edu.vn

Chuyên mục: Giáo dục